2013年6月17日 星期一

《超人:鋼鐵英雄》:如同超人本身一般完美



該怎麼說呢?做為三大超級英雄之一的超人這次重啟,不知帶給多少人期待,畢竟七年前《超人再起》在相隔了近二十年後再度登上大銀幕的超人確實是讓一些人失望了。以往總是害怕期望越大、失望越大,但值得慶幸的是,《超人:鋼鐵英雄》非但沒有令人失望,而且還帶來許多出乎意料的驚喜。

這次的超人電影重啟真的是完完全全重新開始,由超人誕生開始戲說從頭,完整交待了他的身世來由。其實「超人」這樣的形象在西方文明中一直是與神、基督、神之子等概念結合的,從喬艾爾要送超人前往地球時所說的"He'll be a god to them.",以及後面的"...they will stumble, they will fall. But in time, they will join you in the sun. In time, you will help them accomplish wonders."就可略知一二。由此可知超人的誕生是為了讓人們有某種類似宗教的心靈寄託,因為當時的美國人還沒能完全走出經濟大恐慌的陰霾。

片中有幾場戲令人印象深刻,例如小克拉克的力量剛覺醒還不能適應時,他與養母的對話:「這個世界太大了」「那就把它變小」,這段對話象徵著即使是超人,他也沒辦法拯救全世界的人,他沒辦法讓非洲的饑民人人有飯吃,也沒辦法讓流浪漢人人有家可歸…他只能專注於他所關心的人,行有餘力順便救一下受牽連的陌生人。而從鑽油平台爆炸到校車滅頂兩場救人戲,也一步步在鋪陳克拉克已有「能力越強,責任越大」的蜘蛛人式救世信念,不過依然是在其能力所及範圍內能救就救。

另外本片也有一些更深沉的命題,像是超人的自我認同、傳承與族群融合、要選擇生你的那方或是養你的那方(最後決戰的車站戲),或是「超人」的終極意義等,這些都不是容易處理的材料,在享受觀影樂趣之餘,本片也丟出一些問題讓觀眾進一步去思考。

在善良正面的一方之外,近來超級英雄電影的反派也慢慢在轉變,從《蜘蛛人:驚奇再起》的蜥蜴博士(只是希望讓人類進化為更「優良」的物種)到這次的薩德將軍,反派不再是以往窮凶惡極、單純為了錢或權的無聊壞蛋,或許僅僅只是為其心中認為的理想目標而為達目的不擇手段,有的時候只能說是理念不同,善與惡的分界逐漸地在模糊、淡化。

本片採用插敘的敘事模式,我十分喜歡,除了避免流水帳式的平舖直敘,在某些劇情轉折處也有緩和的作用。有人覺得這樣的剪接模式過於紊亂,那只能說還有《記憶拼圖》這部插敘/倒敘剪接神作擋在前呢!

動作戲的部份沒有意外是柴克史耐德的強項,但竊以為文戲才是本片的一大亮點。後半的打鬥看著高樓大廈一棟棟如同紙糊般被撞得七零八落,說真的看多了有點麻木;但感情戲—特別是超人與養父母間的濃厚親情—的堆疊卻恰如其分,尤其是有了前面的鋪陳,更顯出後面超人那句「你竟敢傷害我媽!」的憤怒與魄力。另外就是許多人認為矯情的養父之龍捲風犧牲,其實貫徹了強納森肯特為保護其子心靈的一貫信念,也呼應了前面校車事件的父子對談:"What was I supposed to do? Let them die?""Maybe..."。強納森肯特認為世人尚未準備好接受超人的存在(其實應該是超人還未成熟到足以面對世人/理解身為超人該有的心態)的想法是值得用生命去守護的。

攝影部份大量使用了眩光/暈光的手法,效果如何見仁見智,個人是蠻喜歡這種方式創造出來的獨特美感,不過有幾度都以為是不是J.J. Abrams跑錯棚就順便導了幾場戲(笑)。而在一些比較緊張的時刻也使用了zoom-in這樣突然拉近的效果,更加深了觀眾如臨現場的參與感。美術設計值得讚許的地方當然就是開場的克利普頓星了,用深黃至棕的色調呈現出即將到來的末世感,配合帶有未來科技感的先進飛船、克利普頓星人那類似中世紀風格卻又不盡相同的服裝特色,以及喬艾爾的坐騎—那頭搶戲的飛龍,整個異世界與文明是那麼的清晰且近在眼前,彷彿真實存在。

配樂是本片另一居功厥偉之處,漢斯季默的豐功偉業不用再多說,一向善於打造氣勢磅礡樂音的大師,這次也十分切合劇情推移,替情感的營造加分不少。

片尾讓整部電影收在克拉克剛加入星球日報之處,露薏絲的一句「歡迎來到星球」意味深長,她(代表地球人)正式接納了他。無論如何,《超人:鋼鐵英雄》不僅完美且充滿真實感地再現了超人本身,也譜寫出超級英雄電影全新的一章。《超人:鋼鐵英雄》讓我對未來的超級英雄電影,甚至是未來本身,都充滿了陽光燦爛般的期待。


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